num barco no rio

num barco no rio,

num barco subindo

o rio te peço

que amanhã não vás,

que não vás embora

deste rio minho,

que não te separes

do rasto do barco,

dessa ágil espuma,

do vento a passar

pelos teus cabelos

e do sol na cara,

nem de mim que te olho

nos olhos, pedindo.

há gente nas margens?

haverá, não sei.

há velas, motores,

arvoredos, ilhas?

há esquiadores?

pedregulhos, perigos,

sombras da boega?

é forte a corrente?

sei lá. sei que peço

fiques mais um dia

e não quero, não,

que te vás embora.

Vasco Graça Moura

[…is where the heart is, waiting on friends ]

já fez quarenta anos esta colaboração de brian eno com phil manzanera - e a voz e percussão de robert wyatt. 
estas canções devem ter envelhecido mesmo bem porque há quem as ouça agora pela primeira vez e as considere "muito à frente" (ah estes teenagers…)

We are the 801

We are the central shaft

And we are here to let you take advantage

Of our lack of craft

Certain streets have certain corners

Sooner or later we'll turn yours

We are the 801

We are the central shaft

And thus throughout two years we've crossed the ocean

In our little craft (row, row, row)

Now we're on the telephone

Making final arrangements (ding, ding)

We are the 801

We are the central shaft

Looking for a certain ratio

Someone must have left it underneath the carpet

Looking up and down the radio

Oh, oh, nothing there this time

Looking for a certain ratio

Someone said they saw it parking in a car lot

Looking up and down the radio

Oh, oh, nothing there this time

Going back down to the rodeo

Oh, oh, oh, oh, oh, oh, oh, oh, here we go!

We are the table the captain's table let's get it understood

We are the losers we are the cruisers let's get it understood

We are the diners the final diners let's get it understood

Most of us are tinkers, some of us tailors

And we've got candlesticks and lots of cocktail sticks

We saw the lovers the modern lovers and they looked very good

They looked as if they could

We are the neighbors the nosy neighbors we think just like you would

We think just like you should.

marina abramovic 

on subway train (new york, 2010)

martin schoeller

fábula  da  orla  do  mar

não consegui voltar a ver no teu rosto os contornos da orla do mar

e nos teus olhos deixou de haver aquele brilho de espuma na praia

algo fez naufragar em mim o sereno torpor da ondulação da tua pele

nas noites despertas no sono que pairava sob um oceano de estrelas

perdeu-se o rumo apenas adivinhado nas sonhadas cartas de marear

que outrora lia ou julgava ler no pergaminho da nudez do teu corpo

submerso e turvo o desejo de sempre aportar ao teu porto de abrigo

já nada me recorda em ti a caravela mágica em que tanto naveguei

… apenas o silêncio das conchas onde se ouvia a canção das ondas

saunders terrell nasceu na georgia e cegou aos dezasseis anos. impossibilitado de trabalhar, aprendeu a tocar harmónica e, como sonny terry, veio a ser um dos maiores virtuosos do instrumento, num estilo sincopado muito próprio. 
tornou-se lendária a sua associação com walter brown mcghee, nascido no tennessee e vítima juvenil da poliomielite, que aprendeu a tocar numa guitarra caseira feita a partir de uma lata de biscoitos. era uma vez dois inválidos que tocavam azuis… o resto é história.



(este azul é aqui chamado "hootin' blues", mas também é conhecido por "whoopin' blues"; e este clip é todo um documento: num cenário idealizado para uma televisão de público maioritariamente branco - a casinha do cenário é um must - retrata-se com alguma veracidade o que poderia ter sido uma noite de música e dança algures no delta do mississippi)

fui aos perdidos e achados

minha senhora disse-me o polícia

sua o caraças senhora talvez

aqui não recolhemos objectos dessa natureza

tão pouco material

juraria ter ouvido comercial

vá antes à câmara municipal

serviço de saneamento básico

resíduos esgotos sarjetas

em suma, escoamentos

coisa que como podeis ler

não fiz nem farei

se ele se perdeu, compreendi afinal, foi porque quis

nunca se deve contrariar um poema tão original

Bénédicte Houart

[ alto dos moinhos ]

No primeiro dia que saí contigo 

disseste que o teu trabalho era estranho. 

Mais nada. Todavia, eu sentia

a pele a rasgar-se como trapos 

de cada vez que me tocavas com a mão. 

E os teus olhos pareciam-me punhais

a fazer-me doer os meus. 

Daí para a frente foi sempre a mesma coisa: 

tu orgulhavas-te da tua arte,

mais subtil e directo em cada dia

e eu nunca percebia nada. 

Mas agora sei. 

Já conheço o teu ofício: 

Atirador de facas. 

A mais certeira atiraste-ma ao coração. 

Amalia Bautista

eu sei que disse que a grande beleza reside em momentos mais-que-perfeitos onde não cabem as palavras, por estar a pensar na versão do kronos quartet para o magnífico tema de vladimir martynov incluído na banda sonora de "la grande bellezza" (a que retorno vezes sem conta…) e que por aqui já apareceu. mas ditas em russo pelas vozes do sirin ensemble, as bíblicas bem-aventuranças adquirem um encanto inigualável e são - mesmo - um pouco de céu na terra.



(mais curioso é ainda o facto de se conseguir copiar o texto bíblico do evangelho segundo são mateus (5, 3-12), colar no tradutor do google, seleccionar a língua russa e obter mesmo o texto cantado. e que começa com "blazhenny nishchiye dukhom"…)

crianças e flores

rui chafes

fábula  do  homem  que  tinha  encontrado  um  amor

falaram-me de um homem que tinha encontrado um amor.

disseram que não parecia contente, mas que a luz do sol o

atravessava como se fosse feito de vidro. o homem era para

alguns invisível e um fantasma para outros. não se calava e

falava com as plantas, ria-se para as flores e tinha sido visto 

a cantar com os pardais. também não se lhe conhecia outra

roupagem que não fossem poemas. saía à rua vestido com

versos e depois ficava sentado nos bancos dos jardins. todos

o queriam ler. e alguém me disse que vivia assim porque já

só escrevia, desde o dia em que tinha encontrado um amor.

esta cover de um azul clássico (uma das pérolas de robert johnson) foi incluído no disco de estreia de otis spann, lançado, um pouco tardiamente, em 1960. a letra foi modificada e o ritmo também, num curioso jogo de cadências entre o piano de spann e a guitarra e voz de robert lockwood.

I've got ramblin', I've got ramblin' on my mind

I've got ramblin', I've got travellin’ on my mind


I still love you pretty baby, but you treats me so unkind

When i first met you baby, you treated me like a king

When i first met you pretty baby, you treated me just like a king

Yes we’ve been together so long until my little love don’t mean a thing

That’s why I've got ramblin', I've got travellin' on my mind

I've got ramblin', I've got ramblin' on my mind

Yes I still love you pretty baby, but you treats me so unkind

I believe, I believe I’ll go back home
I believe, I believe I’ll go back home
I just wanna tell the little girl who I’m in love with that she haven’t done me wrong

I hate to leave my baby, standin’ in the backdoor cryin’

I hate to leave my baby, standin’ in the backdoor cryin’

Yes she done me so lowdown lately, I got ramblin’ all on my mind

“Ler para Borges era ouvir os comentários de Borges sobre aquela leitura. Quando lemos para nós escolhemos os livros, damos uma certa entoação ao texto, descobrimos coisas por nós, reflectimos sobre o que estamos a ler. Nada disto acontecia quando eu lia para Borges. Estava apenas a emprestar-lhe os meus olhos. A escolha do texto era dele, o tom era o dele e, sobretudo, os comentários eram dele. Não era um acto colaborativo – era simplesmente Borges. Ele dizia, “começa”, e eu lia duas linhas e ele mandava-me parar e fazia um comentário, mas o comentário, ainda que fosse dito alto, era para ele próprio, não para mim. Por isso tive esta estranha experiência de ser a testemunha da leitura privada de alguém – e não era qualquer um, mas um dos maiores leitores de todos os tempos. Isso foi um grande privilégio”.

Alberto Manguel

untitled 

(soap bubble set)

joseph cornell

as palavras fazem muitos estragos

partem coisas, quero dizer

se não as vemos despedaçadas

é defeito nosso, não delas

seja como for, é justo acrescentar

dão-se também cabo umas das outras

e ficam todas escavacadas

e seja palavras, seja coisas

tornam-se pó, tanto,

tal como nós, pouco

Bénédicte Houart

calçelfie #9

[auto-retrato de uma espécie em vias de extinção]

[ leituras ]

"the self-portrait (a cultural history)"


james hall


ed. thames & hudson

estou apaixonado por mais uma magnífica edição da thames & hudson, com capa dura, óptimo papel e inúmeras reproduções a cores - desta vez uma viagem pela história da arte baseada num dos géneros mais comuns (ou nem sempre) da pintura/gravura/desenho: 
o auto-retrato.

desde a idade média até aos nossos dias vamos encontrando dürer, velázquez, ticiano e tantos outros, e através da evolução da maneira de encarar o auto-retrato percebemos um pouco melhor o modo como certas características da arte europeia se foram modificando. com pormenores sobre os pintores e os retratados e alguns deliciosos detalhes sobre as obras, a narrativa de james hall tem o mérito de nos manter sempre interessados.

e, numa época dominada pela pobreza instantânea das selfies, o auto-retrato assume de novo um encanto muito especial.

hoje na gulbenkian, durante o lançamento da sua "história da curiosidade", alberto manguel contou-nos um pormenor absolutamente delicioso. ao falar sobre o papel da linguagem e a escolha das palavras referiu que jorge luis borges 
- para quem leu durante alguns anos quando já se encontrava cego - lhe contara que no seu soneto sobre os antepassados portugueses (uma maravilha que já por aqui apareceu), aquele penúltimo verso havia sido escrito inicialmente como "son el rey que en el mágico desierto", porque sempre tinha imaginado o nosso d. sebastião como um jovem adolescente, mas que alguém lhe contara mais tarde que o rei morrera com vinte e quatro anos, o que o fizera modificar o adjectivo para "son el rey que en el místico desierto"…

d e s c u b r a
a s
s e t e
d i f e r e n ç a s :

sua alteza real, o candeeiro do chiado 

- mais uma vez numa exibição gratuita da sua força hercúlea - 

soerguendo um edifício no largo de belas artes

um original de muddy waters, numa boa cover de clapton.

Oh baby, look how you got me standin' 'round crying.

Oh baby, look how you got me standin' 'round crying.


Lord I love you little girl, you're always resting on my mind.

Oh baby, I ain't gonna be riding you 'round in my automobile.


Oh baby, I ain't gonna be riding you 'round in my automobile.


You got so many men, I'm afraid you may get me killed.

Oh baby, you ain't nothing like you used to be.

Oh baby, you ain't nothing like you used to be. 


When I was deep in love with you, little girl, 
you were just sweet as an apple on a tree.

é extraordinário como este concerto de colónia 

festeja os quarenta anos com o mesmo brilho

[a minha lisboa é mais linda que a tua]

Alguém diz com lentidão:

"Lisboa, sabes..."

Eu sei. É uma rapariga

descalça e leve,

...um vento súbito e claro

nos cabelos,

algumas rugas finas

a espreitar-lhe os olhos,

a solidão aberta

nos lábios e nos dedos,

descendo degraus

e degraus

e degraus até ao rio.

Eu sei. E tu, sabias?

Eugénio de Andrade

[largo de belas artes]

Paris

Quando vi o mar nas janelas, achei que podia alterar

o meu itinerário. Ao descer para a praia

já era quase escuro, havia um casal de aspecto aborrecido

sentado nas dunas. Não estava à espera de nenhuma revelação

mas as ondas recurvavam com fastio e eu regressei ao molhe

onde todas as famílias eram negligentes

e estavam em férias.

O coreto tinha sido assaltado

por jovens excursionistas no engate, velhos em calções

falavam nas cervejarias a coçar os joelhos, riam com estridência

para dentro dos copos. O verão ia no seu segundo dia

e parecia ter-se desdobrado no céu da Gasconha

como um lençol gasto. Não saberei nunca

se havia uma história à minha espera na Gare du Nord essa noite.

Rui Pires Cabral

retirado do seu maravilhoso "birds requiem", 

um pouco de céu na terra pelo oud e voz de dhafer youssef