{ excerto de um episódio :: a queda de ícaro }

(…)

e esse conceito, posteriormente tão propagado,

do jovem ícaro como vítima da arrogância humana,

talvez seja desproporcionado e esteja até errado,

porque a sua morte se sucedeu a um feito extraordinário,

uma aventura ímpar não mais repetida pelo homem:

porque para ícaro a fuga, apesar da consequência trágica,

terá sempre valido a pena, pois pagaria qualquer preço

por esse sentimento de vitória sobre os muros do labirinto.

e ícaro tornou-se realmente imortal, tendo ganho um lugar

eterno na nossa imaginação por ter sido o único a conseguir

o que toda a humanidade desde sempre desejara fazer

ao observar fascinada o voo livre e sem esforço das aves:

poder um dia simplesmente imitá-las.

porque, como refere o perspicaz ovídio,

se algum pescador empunhando a sua cana,

ou um lavrador manobrando o cabo do arado

ou até um pastor apoiado no seu cajado

tiver erguido os seus olhos naquele momento,

e estupefacto visto pai e filho a voar pelos céus,

terá decerto ficado a pensar que só poderiam

ser dois deuses a caminho do eterno olimpo.

inúmeros são os artistas que a seu modo tentam,

muitos séculos depois, captar nas cores de uma tela

esse dramático episódio que a todos continua a fascinar,

como joos de momper e a sua visão do preciso momento

da queda, em que imaginamos as gotas da cera derretida

a cair sobre a água, e carlo saraceni e peter paul rubens,

ambos com a terrível imagem da desagregação das asas,

enquanto antoon van dyck e frederick leighton optam

pelo retrato de dédalo a dar os últimos conselhos a ícaro

antes do fatídico voo. para herbert james draper o filho

de dédalo mais não é que um glorioso anjo caído e, para

henri matisse, um vulto negro de coração ao rubro,

que dança triunfante ao redor de estrelas cadentes.

mas o melhor retrato é para mim o de pieter bruegel,

o qual, quando pintou “a queda de ícaro” que lhe é atribuída,

colocou em primeiro plano o lavrador, o pastor e o pescador,

mas mostra-os no desempenho dos seus afazeres quotidianos, 

compenetrados e quase indiferentes à pequena figura secundária

de ícaro que, no canto inferior direito do quadro, desaparece

no mar, não nos deixando sequer ver as fantásticas asas,

somente uma mão que cai inerte como uma pena na água,

numa alegoria ao triunfo da nudez crua da realidade

sobre a fantasia dos antigos mitos e a presunção estéril

de transcendência que habita qualquer vã aspiração humana,

como se alguém numa tragédia o dissesse melhor do que nós:

coro:

funesta máquina, que puseste a voar o homem que somos.

a terra e o mar sucumbiram ao nosso poder: só restava o céu.

os deuses deram como prenda duas asas à genial ave,

e do brilho da plumagem e do voo nasce a sua alegria,

embora apenas as aves sejam companheiras das nuvens.

o imenso espaço azul, os fortes ventos e as aves coloridas

são todos da mesma raça. mas nós não: o nosso único

génio é o de criar deuses que gostaríamos de poder imitar.

(…)

de val van icarus, 
óleo sobre tela, atribuído com reserva a
pieter bruegel

{ excerto do final do livro :: morte de dédalo }

(…)

dédalo:

vejo que chegas com um macio manto azul

nas mãos, para me envolver no teu abraço.

parece-me que será nas margens deste rio

que farás o suave leito onde irei descansar.

e sinto que esta beleza e esta paz são ofertas tuas.

coro:

abram a porta. deixem-no entrar

assim que as memórias o abandonarem.

dédalo:

recordo ainda o fio que entreguei a ariadne,

vejo aquele homem infeliz com cabeça de touro

e as asas do meu filho a caírem sobre o mar.

relembro o incessante mar que em cada manhã

voltava a sulcar a areia das praias de creta,

mas já não me é possível, adorada náucrate,

antever a luz do teu rosto sobre o meu.

coro:

assim que das recordações se esqueça.

dédalo:

tenho em mim a memória das tuas mãos, meu filho,

tão pequenas e fechadas nas minhas quando nasceste.

ainda hoje sei de cor as tuas mãos, meu filho,

tão trémulas e resignadas quando não lhes pude valer.

coro:

assim que das recordações se esqueça.

dédalo:

não queria morrer na beleza desta tua terra,

e sim poder viver para sempre no teu peito.

queria apenas pensar na água em que te banhasses,

no fruto que abrisses e na flor que colhesses,

na túnica que vestisses e na canção que cantasses

mas o meu coração, se assim pudesse pensar, pararia.

coro:

assim que das recordações se esqueça.

dédalo:

pois neste palco de formas infinitas que é o mundo,

desempenhei o meu papel sem dele saber ser actor.

coro:

abram a porta, deixem-no entrar.

dédalo:

porta que sempre para mim estiveste aberta,

mesmo quando os olhos do céu pareciam fechados,

sei que o teu apelo solene nunca se silencia.

da semente à flor, da flor ao fruto e de novo

 do fruto à semente, por ti passa o caminho.

só quem não sabe o que há no teu interior

tem medo de te abrir e receia afinal entrar.

coro:

as coisas aconteceram assim no mundo:

nem dédalo nem os deuses podiam saber

que no fim do labirinto estava outro labirinto,

este invencível, que é o do tempo que jamais cessa,

pois num lugar já fixado o hades a todos espera.

o industrioso fio de ariadne perdeu-se no tempo

e nesse labirinto até o labirinto se perdeu também,

mas é nosso dever imaginar que há um labirinto e um fio

mesmo que jamais, nem em sonhos, encontremos algum.

(a luz da manhã desponta no horizonte. o corpo de dédalo jaz imóvel na cadeira.

e o seu espírito, enquanto vai caindo o pano, lentamente sai de cena.)